C’est sous l’impulsion de deux musiciens trégorrois passionnés d’Afrobeat que le projet Mata Hari voit le jour en 2017.

Né de la rencontre entre musiques traditionnelles nigérianes, jazz, high-life et funk, l’Afrobeat puise ses racines dans la tradition yoruba d’Afrique de l’Ouest. Porté par les valeurs de fête, de lutte et de conscience collective, ce courant musical a été incarné avec force par son créateur, Fela Kuti. Apparue à Lagos à la fin des années 60, cette musique trouve aujourd’hui un écho naturel chez ces musicien·ne·s bretons, animés par une culture tout aussi ancrée, capable d’embrasser la modernité sans renier ses fondements. Désir de danse et de transe, quête de sens et énergie collective : ici, le groupe prime toujours sur l’individu.

Pour façonner un son puissant et tellurique, Mata Hari s’appuie sur une section de cuivres dense et incisive — saxophone baryton, saxophone ténor, trombone et flûte traversière. Cette architecture sonore est portée par une rythmique solide basse-batterie, enrichie d’un duo guitare-clavier qui apporte profondeur, chaleur et rondeur, guidant l’auditeur vers un envoûtement irrésistible.